Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Janne

(no subject)

О сгоревшей Нотр-Дам пишут, что основные конструкции и интерьеры сохранились, целы алтарь и алтарный крест (пресбитерий?), витраж над вхдом («роза»).
Если так, что здание спасло самое устройство христианских базилик. Огонь распространился по крыше повышенного центрального нефа, не смог перекинуться на сильно пониженные боковые нефы.
С начала IV века существует такое устройство. Вот, не подвело в тяжелые времена. Как знали строители Латеранской базилики, когда «переводили» описание Иерусалимского храма в новую архитектурную форму (устойчивую в течение всех следующих веков; до сих пор не разочаровалась в этой гипотезе).
Janne

(no subject)

В Эрмитаже выставка так называемой Лейденской коллекции (Нью-Йорк). Частное собрание, начало существования — 2003 год, 250 полотен (это вики). Голландская живопись, имена первого плана и второго. Последних больше, но это же естественно. А вот что касается художников первостепенных, то тут странности почти без исключения. Да, Рембрандт, но ранний-ранний, на себя не похожий (один автопортрет, несомненно, его руки). Хальс — совсем не Хальс. [Одновременно с этой выставкой проходит выставка из венского Худож. музея (Путин с Курцем открывали), картины парами — венская и того же художника или времени эрмитажная. Оба Хальса — Хальсы, в глаза бросается.] Якобы поздний Вермеер, единственный в частном собрании; написан на куске, отрезанном от того же холста, на котором написана «Кружевница». Ну, не Вермеер это. Ян Стен тоже на себя не похож. [На веской выставке два Стена. наш и из Вены, — глаз радуется.] Пара эскизов Рембрандта, вроде как совпадающие со «Святым семейством» и женским портретом. В целом от выставки впечатление некачественности.
Да, там был рисунок Леонардо! Головка горностая для «Дамы с горностаем». Это уже ни в какие ворота не лезло, ибо рисунок 5х5 см, а рамка примерно такая же, как у Мадонны Бенуа (деревянная, широкая, расписанная, как бы ренессансная) — ну разве так можно?
Да, такие коллекции обслуживают весьма грамотные консультанты (мне это повторили). Английской версии о Лейденской коллекции в вики нет. В 1990-е в Эрмитаже практиковалось устройство выставок из частных собраний. Помнится, было собрание древнегреческих ювелирных изделия, богатая американка насобирала. Следы работы черных копателей были налицо, хотя попытались сгладить, выставив такие же вещи из эрмитажного собрания. Время голодное, но они сделали то, чего люди, заботящиеся о своей чести, не делают.
А венская выставка порадовала. Небольшая, робкая, но качественная и без той оскорбительности, что прислали, чего было не жалко (из Испании неск. лет назад); не того размаха представительства, когда «мы дружим». Глаз отдыхал на всём, и на малолюбимом Тинторетто тоже.
Janne

удостоилась рецензии

Редчайшая редкость в наших краях. Причем настоящая рецензия, не вась-вась, как у многих.

Обнаружила рецензию И. Д. Саблина на мою книгу «Христианская базилика и Иерусалимский храм: единство традиции и преемство архитектуры» ( (2012). Саблин первенствующий в Пб специалист по истории европейской архитектуры, преподает на факультете свободных искусств нашем универе. Рецензия была прочитана (и опубликована) как доклад на IV Булкинских чтениях (2017 г., СПбГУ, исторический факультет, кафедра истории искусства). В нашем городе выше и лучше ничего нет.
Рецензент начинает с похвалы: «незаурядное исследование», «труд этот поражает глубиной проникновения в заявленную проблематику».
Collapse )
Однако не согласен с главным тезисом, содержащимся в названии: что христианская базилика была сконструирована в подражание Иерусалимскому храму, каким мы знаем его по библейским писанию. Возражения эти хорошо известны, и именно упреждая их я и писала свой текст. Поэтому чуть обидно читать опровержения на положения, выхваченные из единой ткани доказательства, каковую (ткань) я плела, боясь подплести что-то лишнее. Когда-то императора Тиберия спросили, как ему живется в императорах, он ответил: «это всё равно что держать волка за уши». Я-то показывала христианскую базилику как систему черт, а возражения и в истории архитектуры, и вот даже у Саблина выхваченные из разных систем: дворы были в Египте (были, но другие!!), а Парфенон тоже ориентирован на запад, а вот в римских термах были окна поверху, чтобы выпускать пар; а еще базилики похожи на форумы, к которым приделана крыша, и т. д.
Идея с храмом была слишком радикальна (ее высказывали, но никто не лез проверять), поэтому моей задачей было написать ясное изложение причинно-следственных связей и на завалиться на сторону от обилия и разнообразия материала. Полосатость, которая присутствует в стенах всех библейских святилищ и в Латеране, первой ХБ, я не стала подтверждать постройками, восходящими к тем же идеям: полосатые синагоги, мусульманские постройки, византийская кладка со скрытым рядом тоже восходит к малоисследованной апокалиптике времени Льва Мудрого и Василия Македонянина (Св. София киевская тоже полосатая). Не стоит искать рационального объяснения, можно ли строить, перемежая в стенах дерево и камень: все так поняли текст Писания! И воспроизводили его в разном материале, выделяя цветом, намекая деталями (полосатые наличники в капелле Карла Великого в Ахене – из Купола Скалы). У меня в запасе есть и более скандальный материал. Прочее опускаю. Даже о пропорциях римских и христианских базилик память подсказывает рецензенту общепринятое, хотя он сам ссылается на таблицу Покровского, где разница наглядно показана. Прочее опускаю.
Саблин, не согласившись со мной, попробовал найти «формально-художественное истолкование этой удачной находке позднеримских мастеров» (ХБ). И далее, как искусствовед, показывает работу и саморазвитие форм: от одного и двух рядов колонн в греч. храмах V века (о которых знали, но не видели, общественное богослужение имело место перед храмом на улице) до римского изобретения поставить арки на колоннады во дворце Диоклетиана в Сплите. Какие арки на колоннадах в ранних базиликах? Легкая стенка; второй ярус появился после того, как крестоносцы познакомились со Св. Софией константинопольской. И к этому прибавлено объяснение движущих начал смыслового содержания христианской базилики: презрение к миру, соединение двух важнейших начал культуры – греческого и римского, иерархизация внутреннего пространства, что-то еще. Это все надо доказывать, даже про иерархизацию пространства.
В общем, мы победили. Специалист опровергает и пишет, как он видит проблему, но мы все эти возражения знаем, и теперь можно оспаривать их открыто, не пугаясь радикальности собственных идей и приемов. Но в следующей книге, если жива буду, потому что христианская базилика только часть раннехристианской архитектуры и искусства, нужно дописать об этом, чтобы этот тип здания попал в свой контекст.
А Иван Дмитриевич Саблин прекрасен, я ходила на его публичные лекции по конструктивизму, он знает бездну всего.
Janne

цирк

сообщает агентство Reuters со ссылкой на источник в турецких военных кругах:

Турецкие ВВС ищут пропавшие после неудавшегося военного мятежа турецкие боевые корабли. ...командование турецких ВВС послало истребители F-16 на поиски пропавших кораблей. Ранее сообщалось, что 14 боевых кораблей ВМС Турции после неудавшегося военного мятежа в ночь на 16 июля, не вышли на связь с командованием флота.
Официальная Анкара опровергает эту информацию и заявляет, что корабли никуда не пропадали, а продолжают находится на рейдах в Черном и Эгейском морях.

https://regnum.ru/news/polit/2159275.html
Текст, как из учбеника истории. Броненосец "Потемкин" и прочие приключения бежавших моряков.
Janne

Петров-Водкин в Русском музее

Петрова-Водкина всего несколько работ, выставка его учеников. Это — открытие.
Первая половина 1920-х гг.. Да, много работ, на которых пытаются воспроизвести пространство, как у самого мастера: много планов, поднятый горизонт, резкие ракурсы с портретах и натюрмортах. П.-В. говорил, что чтобы увидеть пространство таким, надо падать на землю — и земля сама поднимется и увидишь. Помнится, Даниэль рассказывал, что много раз падал (кажется, на родине П.-В. под Саратовом тоже), но не увидел.
Эксперименты с ракурсами в натюрмортах разного качества, есть удивительные (Чупятов, Белый натюрморт и и Черный натюрморт с шаром и бумагой). Натурщики с учетом того же петрово-водкинского многопланового пространства.
Но главное — портреты. С именами и без имен. Отсутствие времени, отсутствие внешней среды, на которую можно было реагировать или которая могла бы отпечатываться на этих людях; сами люди с неопределившимся внутренним лицом. Будто их еще нет, но уже одни (только это положительного можно о них казать) в мире, в котором ничего нет., и, Они только должны стать. Точка безвременья.
Отсюда камертон выставки — «Изгнание из рая» самого П.-В. Как заходишь, видишь это изгнание, а по сторонам пребывающее отсутствие.
Свежее впечатление. Не часто такое случается.

Недавно читала книгу О. Хархордина «Обличать и лицемерить» — о советских социальных практиках, то есть становлении и функционировании коллективизма, коллектив — субъект и личность, а не отдельный человек. Много материала, многое объясняет (то, чего не понимал в детстве, сталкиваясь со странным поведением внешней среды — общественной и, что страшнее, частной). Конечно, как бы автор ни держался отстраненно, оценки прорываются. Но, дочитав, я подумала, что этот путь был неизбежен и таил в себе великое благо. Надо же было как-то переработать в понятные формы и механизмы огромное общество, в котором обрушилась прежняя иерархическая система. Ничего другого и лучше, наверное, было и не придумать. Так вот портреты с выставки «Круг Петрова-Водкина» напомнили переход, соевршавшийся в 1920-х, что описан у Хархордина.

Рядом выставка «Автопортрет в русском искусстве». От автопортрета с женой Матвеева до видеоарта (скучного). Очень аккуратно подобрано, подборка плотная, покрывает все. Есть вещи, которые, наверное, никогда и не выставлялись. Для меня любопытен был один момент: отсутствие автопортретов в конце 1950-х. На этот промежуток времени приходится (как я считаю) великая травма, нанесенная XX съездом партии. И на месте травмы молчание. А потом, с начала 1960-х — ну, всё изестное, известного стиля и содержания.

На «Круг Петрова-Водкина» надо идти еще раз. В сети не нашлось портретов с этой выставки, но несколько других картинок под катом
Collapse )

 
Janne

(no subject)

Вчера было открытие выставки византийского искусства в Эрмитаже. Из греческих музеев и Эрмитажа. Выставка отличная. Несколько лет собирали, не случайный набор вещей, лишь бы отделаться от «года Греции/России».
Вещи из ранней античности, которой у нас так мало: мраморные алтарные преграды с «терзанием», кусок саркофага с Орфеем (=Христом), торевтика 4-го века в античном стиле. Настоящая лира! Медный сосуд, на который натягивали струны; колки сохранились. А какие браслетики и одна препендулия! (то, тчо к венцами привешивали). Впервые увидела вживую медальон с Константином с хризмой на шлеме, 315 год. Медальон для дарения по какому-то случаю, были такие в широком заводе, а совсем не свидетельство обращением Константина в христианство.
Само собой, иконы. Разные, из разных мест и разного качества. Что отдельно ценно. С нарушением известного совета из учебника: сначала пишем одежда, потом – личное, то есть лицо и руки, -- потому как в(В)оплощение. Руки написаны поверх одежды, которая стала проступать сквозь краски. Иконы в рельефе. Мозаичные. Весьма показательные для 13 века.
В общем, не отдельные предметы, а картина Византии во всей полноте.

Стою у витрины с серебряной амфорой с чеканкой из мифологическими сюжетами. Сзади вопрос из списка коллекции любого экскурсовода: а дорого, наверное, серебро было тогда, и ваза тяжелая, наверное, весит.. гривен? Да, отвечают там же, серебро дорогое, хорошее, лучше, чем сейчас; тяжелая, ручки в виде кентавров литые, но есть и потяжелее… Отходят. Оглядываюсь: Мединский.  Хотела задать вопрос про доскуманнергейма. Но они отошли, пока я соображала. Да и вещи рассредоточивают.
От антично-христианских мраморов сердце замирает. И тоска берет, когда же я их увижу в представительном объеме? 
Janne

мозаика над входом в Св. Софии

В Св. Софии в Константинополе над дверями из нартекса в основное храмовое помещение есть мозаика: император припадает к ногам Христа. Вот она:

Традиционно считается, что этот император – Лев VI Мудрый, просящий о прощении за известный скандал: последовательное многоженство (он никак не мог добиться мужского потомства). Икономидис (Oikonomides) в 1976 г. написал блестящую статью, в которой сравнил иконографию царского проскинезиса (поклонения) с позой императора на мозаике, а также физиогномическое сходство его с Василием I и Львом VI (по монетам). Вывод был тот, что после того как скандал исчерпался, все покаялись, а потом умерли, патриарх Николай Мистик мог позволить себе закрепить свою победу на века, заказав такую мозаику для своей патриаршей церкви (каковой была Св. София), – в виде кающегося императора, прибл. в 920 г..
За образец проскинезиса была взята миниатюра из рукописи проповедей Иоанна Златоуста того же времени, а также некоторые другие миниатюры.
Рассуждение Иконимидиса было убедительным, очень убедительным. Правда, оставалось неясным, что значит «патриаршая церковь» и почему следующие императоры не оскорблялись сюжетом, но терпели его.

Сейчас прочитала довольно свежую статью (2000) Петера Шрайнера о новой датировке той афинской ркп. Иоанна Златоуста, на которую преимущественно и опирался Иконимидис. Шрайнер обратил внимание, что Э. Фоллиери еще в 60-х гг и в всопоследовавших работах по письму датировала рукопись самым концом 9 века, заодно указала, что рукопись несомненно константинопольская.
Так вот к этому Шрайнер добавляет, что ркп. содержит проповедь на землетрясение, произнесенную Златоустом в 402 г., а в 869 г. случилось в Константинополе сильнейшее, по свидетельству многих источников небывалое, землетрясение; Василию I пришлось после много восстанавливать. Отсюда вывод, что мозаика изображает его, Василия. По монетам (а монеты оч. точно передают портретные черты), больше сходства с мозаичным императором у Василия, а не у Льва. Поэтому мозаика – не мольба Льва о прощении, а молитва менее напряженного содержания.
От себя замечу, что на миниатюре император в проскинезисе изображен с покрытыми одеждой руками и простирает руки к каким-то святым, -- точное изображение поклонения святыни: до святыни нельзя дотрагиваться голой рукою, что-то вроде самоуничижения перед святынею. На мозаике у императора подчеркнуто открытые (и огромные) ладони, -- поза просто молитвы, или даже будто принимает он что-то.

Переатрибуция такого памятника сравнима со скандалом, послужившим, по прежней версии, поводом к его созданию.
Janne

будни Академии художеств

(ходила узнать, что там знают про стропильные крыши базилик, – ничего не знают.)

приходит на вахту студентка, просит позвать охранника: в классе устраивает дебош пьяный натурщик.
Janne

о постмодернизме в иконописи

Иконопись сейчас (и, по многим признакам, православие вообще) является уже не предметом культа, веры (пусть хоть какой слабой или неправильной), а предметом отстраненного знания. Произошел разрыв, после которого доступ к прежней культуре (культовой православной) не опосредуется ни в пространстве,
Collapse )